Πώς να ανακαλύψετε το προσωπικό, καλλιτεχνικό σας στυλ

Στις μέρες μας, όλοι έχουν πλέον τη δυνατότητα να αγοράσουν ένα έργο τέχνης με το πάτημα ενός απλού κουμπιού από το κινητό τους. Χιλιάδες γκαλερί ανά τον πλανήτη, εκπροσωπώντας αναρίθμητους καλλιτέχνες, διοργανώνουν ηλεκτρονικές δημοπρασίες οι οποίες φέρνουν κυριολεκτικά την τέχνη στην άκρη των δαχτύλων μας. Αυτή η πληθώρα εμπορικής τέχνης καθιστά εξαιρετικά δύσκολο για έναν νέο συλλέκτη να ανακαλύψει το προσωπικό του γούστο. Τι διαχωρίζει την ποιότητα από τη μόδα; Ποιες παγίδες μπορεί να κρύβει η αγορά έργων τέχνης; Παρακάτω παραθέτουμε ορισμένες οδηγίες οι οποίες θεωρούμε ότι θα μπορούσαν να σας φανούν χρήσιμες.

Υπομονή

Πάρτε μία βαθιά ανάσα και μη βιαστείτε. Πάνω απ’ όλα πρέπει να γνωρίσετε τον εαυτό σας. Πρέπει να αναρωτηθείτε γιατί θέλετε να γίνετε συλλέκτες, καθώς και τι ακριβώς είναι αυτό το οποίο αναζητάτε σε ένα έργο τέχνης. Θέλετε να σας προσφέρει ένα είδος εγκεφαλικής πρόκλησης; Θέλετε να σας εμπνέει; Θέλετε να έχει διακοσμητικό χαρακτήρα; Όταν απαντήσετε σε αυτό το ερώτημα, θα μπορέσετε να επικεντρωθείτε καλύτερα στον στόχο σας. Πρέπει να έχετε υπομονή με τον εαυτό σας, αλλά και με τον ίδιο τον δημιουργό. Εάν εντοπίσετε έναν καλλιτέχνη που σας ενδιαφέρει, είναι καλύτερο να περιμένετε μία σεζόν ώστε να δείτε πώς αποτιμάται στη διάρκεια του χρόνου – όχι μόνο σε χρηματικό, αλλά και σε συναισθηματικό επίπεδο, καθώς και εσείς οι ίδιοι θα ωριμάζετε μέσα από την αυξανόμενη εμπειρία σας. Η υπομονή και η ανεκτικότητα θα σας βοηθήσει να διακρίνετε κατά πόσο πρέπει να εμπιστεύεστε το προσωπικό σας ένστικτο, αλλά και τις συμβουλές των τρίτων.

Ενημέρωση

Βγείτε έξω και εμπλουτίστε την προσωπική, καλλιτεχνική σας εμπειρία. Βουτηχτείτε στην τέχνη, διαβάστε, ταξιδέψτε όσο μπορείτε για να βιώσετε τα έργα τέχνης από κοντά. Θα εντυπωσιαστείτε και εσείς οι ίδιοι με τον τρόπο με τον οποίο θα ωριμάζει το προσωπικό σας γούστο καθώς περνάει ο καιρός. Ακόμα, όμως και αν η οικονομική σας κατάσταση δεν επιτρέπει κάτι τέτοιο, μπορείτε να κάνετε την προσωπική σας έρευνα διαδικτυακώς, επισκεπτόμενοι σε πρώτη φάση τους καλλιτεχνικούς οργανισμούς της περιοχής σας. Το σημαντικότερο είναι να επισκέπτεστε τα μεγάλα μουσεία τα οποία σας προσφέρουν την εμπειρία της ίδιας της ιστορίας της τέχνης, βοηθώντας σας να κατανοήσετε καλύτερα τους μεγάλους Δασκάλους και την εξέλιξη της σύγχρονης τέχνης. Συνδυάστε αυτές τις
επισκέψεις με επισκέψεις σε γκαλερί και παζάρια τέχνης ώστε να έχετε μία επαφή με την ευρύτερη καλλιτεχνική παραγωγή της εποχής μας. Αναλογιστείτε ποια θέματα σας ενδιαφέρουν και ποιος καλλιτέχνης τα προβάλει με ικανοποιητικό τρόπο κατά την άποψή σας.
Φυσικά, ο καθένας μπορεί να προσαρμόσει αυτές τις συμβουλές στη δική του πραγματικότητα, όμως το γεγονός παραμένει ότι όσο περισσότερο χρόνο επενδύσει κανείς, τόσο μεγαλύτερα θα είναι τα οφέλη. Οι ιδέες ενός καταρτισμένου σύμβουλου τέχνης μπορεί να αποδειχτούν ανεκτίμητες, αλλά κάθε συλλέκτης πρέπει να διαθέτει ένα προσωπικό υπόβαθρο, καθώς η επιτυχία μίας τέτοιας σχέσης προϋποθέτει έναν γόνιμο διάλογο.

Βασιστείτε στα μάτια και όχι στα αφτιά σας

Προτού απευθυνθείτε σε μία αγορά στην οποία όλοι θα προσπαθούν να σας πουλήσουν τα έργα που προωθούν, είναι πολύ σημαντικό να έχετε κάποιου είδους σχέδιο στον νου σας. Ειδικά εάν δεν έχετε πρότερη εμπειρία, είναι πολύ εύκολο να παρασυρθείτε από την εντυπωσιακή παρουσίαση κάποιου πωλητή. Πρέπει να είστε σε θέση να υπερβείτε όλον αυτόν τον λεκτικό θόρυβο και να επικεντρωθείτε στο ίδιο το έργο το οποίο εκτίθεται μπροστά σας. Σε αυτό θα σας βοηθήσουν ιδιαιτέρως η υπομονή και η γνώση στις οποίες αναφερθήκαμε προηγουμένως. Οι πωλητές πιθανώς να αποταθούν στο συναίσθημά σας, παροτρύνοντάς σας να μην χάσετε την «ευκαιρία» να αποκτήσετε «εδώ και τώρα» το έργο ενός «ανερχόμενου» καλλιτέχνη. Πολλοί θα σας πουν: «Αγόρασε τώρα ώστε να μην το μετανιώσεις αργότερα». Είναι υψίστης σημασίας να είστε όσο το δυνατόν πιο ενημερωμένοι, ώστε να μπορείτε να αποφεύγετε τέτοιου είδους κακοτοπιές. Δεν είναι εύκολο να αποτιμήσεις κάθε τι που κρέμεται σε έναν τοίχο, ούτε είναι εύκολο να κατανοήσεις τους λόγους για τους οποίους προωθείται. Στην πραγματικότητα είναι ένα ιδιαίτερα απαιτητικό έργο ακόμα και για ανθρώπους οι οποίοι είναι ειδικευμένοι στην ιστορία της τέχνης.